Review: CODA

Ruby (Emilia Jones) es una adolescente con padres sordos en Frank (Troy Kotsur) y Jackie (Marlee Matlin), y un hermano sordo en Leo (Daniel Durant). La familia es propietaria de un barco de pesca que trata de ganarse la vida en las aguas de Gloucester, Massachusetts, con Ruby actuando como intérprete para sus seres queridos, encontrando la mayor parte de su tiempo dedicada al trabajo. Ella también es una estudiante de secundaria que está enamorada de Miles (Ferdia Walsh-Peelo), e intenta llamar su atención inscribiéndose en el coro de la escuela, que está a cargo del Mr. V (Eugenio Derbez). Si bien siempre le ha gustado cantar, el tiempo en el coro expone los verdaderos talentos de Ruby, pronto uniendose con Miles para un dúo, mientras que Mr. V la insta a considerar la escuela de música para sus planes universitarios, ayudándola a desarrollar su don. Ruby pronto se encuentra en una posición difícil, atrapada entre la oportunidad de hacer algo por sí misma y su lugar en la familia, ya que la industria pesquera local experimenta desafíos financieros, lo que hace que la posición de Ruby en el barco sea aún más importante.

CODA es un drama/comedia sobre la mayoría de edad que es fresca con nuevas perspectivas, tensiones y amores. El título se refiere a Children Of Deaf Adults, y el personaje principal, Ruby Rossi, interpretada en una actuación verdaderamente destacada por Emilia Jones, debe equilibrar su pasión por el canto con la necesidad de su familia de ella como empleada y, lo que es más importante, como intérprete. La película es innegablemente encantadora y te atrapa desde el principio, a pesar de que la trama se siente un poco familiar. Aquí hay un poco de todo: la angustia de la escuela secundaria, el primer amor, la comedia musical y mucho más. Pero lo que trae aquí el escritor/director Sian Heder es una mirada única a las complicaciones de una familia con habilidades mixtas, y cómo eso agrega un giro diferente a los problemas universales.

Ruby, de 17 años, se ha estado comunicando con su madre Jackie, padre Frank y su hermano mayor Leo, los tres sordos, a través del lenguaje de señas desde el tiempo que ha podido hablar. Siendo una familia de pescadores, su forma de vida está en apuros al ser infringida por un exceso de regulaciones gubernamentales. Además, no se sienten realmente parte de la comunidad pesquera debido a sus discapacidades. Ruby actúa como su puente hacia el mundo de los que hablan, pero también como marinero, corriendo en las mañanas para trabajar, luego la escuela y luego atendiendo las necesidades de su familia. Pero hay más en Ruby que solo la escuela y el barco de pesca. También le encanta cantar, y la película comienza con ella cantando a todo pulmón la canción Something's Got A Hold On Me de Etta James. En este punto, somos felizmente inconscientes de que su padre y su hermano, que trabajan de manera constante, no pueden escuchar ni una nota. Una vez que eso pasa, la tristeza de esa realización se instala y solo se profundiza a medida que el verdadero talento de Ruby comienza a emerger.

Estando enamorada de Miles hace que Ruby se inscriba en el coro de la escuela, guíado por el excéntrico y severo profesor de música Bernardo “Mr. V” Villalobos. Él ve algo verdaderamente grandioso en Ruby, y la empareja con Miles para cantar a dúo la canción You're All I Need To Get By de Marvin Gaye y Tammi Terrell, seguido de un respaldo para que ella asista al Berklee College Of Music en Boston. Los latidos del amor adolescente entre Miles y Ruby son dulces, pero son las interacciones de Ruby con su familia donde la película realmente se destaca. La verdadera pasión de Ruby está en las música, no en la pesca, pero es posible que sus padres no puedan arreglárselas sin ella. Claro, como le dice un día su hermano, “todos nos llevábamos bien antes de que tú nacieras", pero el negocio depende de ella y queda claro que Ruby es el pegamento que los une a todos.

Más concretamente, la música es una de esas cosas que Ruby nunca puede compartir realmente con ellos. Esa necesidad de estar cerca de otros que puedan apreciar su canto es un anhelo que siente profundamente. Cada miembro de la familia se enfrenta a este creciente reconocimiento de diferentes maneras. Su padre, Frank, una especie de bromista que se tira gases y maldice constantemente en lenguaje de señas, trata de ser comprensivo. Su madre, Jackie, siente más agudamente la creciente división con su hija, mientras que su hermano, Leo, está ansioso por tener la oportunidad de asumir una mayor parte de la carga.

El director Sian Heder tiene muchos tonos para hacer malabarismos y sabiamente elige ir con un enfoque ligero y gentil que los dejará sonriendo. Las escenas de canto en la escuela son bastante discretas. Los estudiantes suenan como adolescentes que muestran talento pero aún están saliendo a la luz. La excepción es Emilia Jones, cuya voz es poderosa y conmovedora, resonando sobre las demás para su edad. Como Ruby, ofrece una actuación de asombrosa madurez, apta para un personaje que se ha visto obligada a crecer mucho antes de tiempo. También es un placer ver a Marlee Matlin (la actriz ganadora del Oscar por Children Of A Lesser God de 1986) de regreso en una película que trata a los sordos como personas reales y complejas, en lugar de convertirlos en seres increíblemente amables u objetos de simpatía. Los padres de Ruby son tan despistados, preocupados y avergonzados como los otros padres que hablan y escuchan. Una broma sobre el apetito sexual de Frank y Jackie es explotado durante la película, pero Heder lo mantiene bajo control. Mientras tanto, uno de los mejores personajes fuera de la familia Rossi fue el maestro de coro de Ruby, Bernardo "Mr V" Villalobos, interpretado por Eugenio Derbez, quien es absolutamente maravilloso y ofrece alegría y humor a través de sus interacciones con Ruby y otros personajes.

En general, moviéndose con facilidad y confianza entre el lenguaje de voz y de señas, incluidos momentos de intenso silencio, el director Sian Heder nunca teme alienar a la audiencia. De hecho, unos minutos de silencio en el acto final, durante un recital que cambia la vida de Ruby, conducen a un momento de tanta sinceridad que hará que sus corazónes se hinchen. CODA sin duda es una de las películas más entrañables y emocionalmente conmovedoras del año gracias a sus sólidas actuaciones, su hermosa historia y un mensaje afectuoso que seguramente permanecerá con los espectadores mucho más allá de los créditos finales. A lo largo de su viaje, la búsqueda de la pasión de Ruby está encerrada en el amor y la comunidad, ofreciendo algo verdaderamente extraordinario y más profundo de lo que podría parecer a nivel superficial. Al final, CODA presenta una historia que probablemente atraiga a los espectadores desde el principio y les pide que se involucren en las historias de estos personajes antes de arrojar luz sobre una comunidad marginada que se esfuerza por ser escuchada en más de un sentido. 

Puntuación: 5 alcapurrias.