Review: Three Christs

En el verano de 1959, el Dr. Alan Stone (Richard Gere) toma una posición en el Hospital Estatal de Ypsilanti, ingresando a un sistema con reglas definidas cuando se trata de los casos más extremos de enfermedad mental, a menudo restaurando tratamientos de choque eléctrico y lobotomías. Al encontrarse con los pacientes Joseph Cassel (Peter Dinklage), Leon Gabor (Walton Goggins) y Clyde Benson (Bradley Whitford), Stone se enfrenta a tres hombres que creen que son Jesucristo. Interesado en el tratamiento de estos casos especiales, Stone se une a la asistente Becky (Charlotte Hope), una alma perturbada, y se embarca en una odisea de psicoterapia única que examina el comportamiento, la historia personal y el respeto, ofreciendo un enfoque empático para ayudar a estos pacientes. Desafiado por el sistema, incluido el Dr. Orbus (Kevin Pollak), Stone lucha contra el establecimiento para progresar con los tres Cristos, sabiendo que puede aprovechar algo que la barbarie no puede alcanzar. Durante este momento estresante, el médico trata con Becky, que anhela su propia exploración psicológica, y confunde su vida familiar, incapaz de conectarse con su amada esposa, Ruth (Julianna Margulies).

Todo parece un chiste de mal gusto: tres Cristos entran a un hospital psiquiátrico, y cada uno dice ser el verdadero. Pero no hay nada gracioso sobre el drama Three Christs, que se basa en un estudio de la vida real de 1959 sobre tres esquizofrénicos paranoides en Michigan que creían ser Jesucristo. Como uno de los Cristos señala irónicamente cuando lee un artículo sobre el estudio, la idea suena "cómica", pero el director/co-guionista Jon Avnet trata el tema con seriedad, tratando de hacer una declaración sobre el tratamiento de la salud mental en la década de 1950. La película presenta un elenco repleto de estrellas que incluye a Richard Gere, Peter Dinklage, Walton Goggins, Bradley Whitford, Charlotte Hope y Julliana Margulies, y está adaptada del estudio psiquiátrico publicado en 1964 por el Dr. Milton Rokeach, The Three Christs Of Ypsilanti.

La película examina la vida y el impacto de tres pacientes que creen que son Jesucristo. El efecto de la enfermedad mental no está contenido en las esferas personales de las mentes de estos tres hombres, sino que se extiende externamente, influyendo tanto positiva como negativamente en la vida de amigos, familiares y mentores. Por lo tanto, la película es a menudo incómoda e incluso difícil de ver, pero el alma en el centro de la historia hacen que valga la pena verla. Peter Dinklage actúa en el papel de Joseph Cassel, un hombre británico que proviene de un trágico trasfondo de abuso, asumiendo la personalidad de un francés culto y bien educado, que dice ser Jesucristo. Suele aparecer como bastante civilizado y sofisticado, pero muestra erupciones de emoción violentas y defensivas cuando se le lleva demasiado lejos. Walton Goggins interpreta a Leon Gabor, quien también proviene de una familia problemática, y de tener una madre abusiva y religiosamente fanática. Leon es, por mucho, el más agresivo y contencioso de los tres individuos. Finalmente, Bradley Whitford interpreta a Clyde Benson, el más retraído, reservado y callado de los llamados tres Cristos. Lamentablemente, su esposa murió años antes durante un intento de aborto.

Las historias dolorosas de cada individuo, y la naturaleza desgarradora de su estado actual de salud, seguramente les llegará a un nivel íntimo. Las actuaciones de Dinklage, Goggins y Whitford están llenas de autenticidad, forjadas con una gran pasión y llenas de momentos resonantes de intensidad emocional, equilibrados por instancias sutiles de reflexión. El personaje de Richard Gere como el Dr. Alan Stone, quien se basa en el Dr. Milton Rokeach, aboga por un enfoque más personal y humano para el tratamiento de estos pacientes psiquiátricos. En lugar de la terapia de choque eléctrico y otros métodos potencialmente dañinos, Stone pone mucho énfasis en desarrollar relaciones honestas con los pacientes. Esto significa tomar mucho tiempo para simplemente escuchar y hacer un esfuerzo proactivo para comprender la mentalidad de estos tres hombres con problemas al involucrarse directamente en los delirios de estas personas con enfermedades mentales, jugando con sus fantasías con la intención de percibir más claramente sus perspectivas psicológicas. A veces, esto también significa cruzar los límites profesionales e ir en contra de las órdenes directas de los superiores. Esto plantea muchas preguntas interesantes en el transcurso de la película.

Por qué el precio emocional es tan alto para llegar realmente a alguien? Por qué estas prácticas agresivas de tratamiento han sido la norma durante tanto tiempo, y por qué las instituciones mentales son tan reacias a intentar algo progresivo, como las rutas recomendadas por Stone? Por qué sus procedimientos, aunque poco convencionales, deben considerarse tan radicales, en comparación con los avances más invasivos de la terapia de choque eléctrico y la lobotomía? Estas preguntas se hacen de manera cruda, expuesta y desafiante, lo cual es necesario para su impacto. Teniendo en cuenta ahora la atmósfera extremadamente tensa e incómoda creada por la película, los colores atenuados y el blanco vacío y estéril del centro psiquiátrico pone a uno como espectador al límite. La volatilidad de cualquier momento dado es tangible, y la claustrofobia también afectan. La construcción del vocabulario visual de la película se maneja con cuidadosa atención a los detalles y muestra un objetivo intencional de impactar al espectador.

Si bien la película prospera con un enfoque en las interacciones del Dr. Stone con los tres pacientes, desafortunadamente no se puede descifrar el código cuando se trata de la vida de Stone fuera del hospital. Su esposa, Ruth, es presentada como una figura extraña dentro de la historia. Está implícito que ella lucha con el alcoholismo, y también proyecta celos mientras su esposo trabaja en el caso con una bella y joven asistente, Becky. Toda la trama paralela de la relación del Dr. Stone con Becky, y la reacción de su esposa, se siente forzada y desequilibrada con el resto de la historia. Ruth misma fue asistente de Stone años antes, lo que llevó a que se enamoraran y eventualmente se casaran. Ruth teme que su esposo la deje a un lado por Becky. Este punto de la trama tuvo muy poco efecto sobre los temas y mensajes generales de la película, que se representaron de manera mucho más eficiente cuando el foco de atención se centró en el Dr. Stone y los tres Cristos. A medida que Stone continúa conectándose en un nivel más profundo con Joseph, Leon y Clyde, también aprende más sobre sí mismo. Como un hombre no religioso, enfrentar un caso con tres hombres que creen que son Jesús es una situación particularmente complicada. Ver a Stone lidiar con este desafío fue bastante fascinante. Su corazón se conmovió en muchas ocasiones por la fuerte voluntad y la fortaleza de estos hombres. Esto no quiere decir que él mismo se hizo religioso, sino que llegó a aceptar la finalidad de las circunstancias y la realidad de que estos hombres nunca podrían ser "curados".

En general, para citar las palabras de la vida real del Dr. Milton Rokeach (y que también aparecen al final de la película), “Aunque no pude curar a los tres Cristos de sus delirios divinos, ellos lograron curarme a mi de los míos". Esta declaración muestra una gran cantidad de humildad y honestidad, y ciertamente ejemplifica su personalidad y su perspectiva general sobre este tema muy humano. Incluso con una falta ocasional en los aspectos e ideas fundamentales de la historia, la película en última instancia, hace un buen trabajo al meditar sobre el deterioro de la enfermedad mental y la yuxtaposición del poder positivo de la humanidad que brilla en la oscuridad. Si bien ciertamente no es una película relajante y tranquila, sin duda abrirá los ojos y las mentes de las personas receptivas. Al final, Three Christs trata sobre el cerebro y sus luchas, pero lo hace con un gran corazón. Es divertida y conmovedora con un buen equilibrio, y las actuaciones son espectaculares. Los temas ocultos sobre la psiquiatría como ciencia y su posible efecto negativo sobre la personalidad, la naturaleza de la identidad y el miedo están habitando la película y son tan relevantes hoy como lo fueron en ese momento. En resumen, es una muy buena película con una capa mucho más profunda.

Puntuación: 3 alcapurrias y media mordida.